Sanat ve EğlenceMüzik

Yaşam ve Bach eserleri

19. yüzyıldan itibaren günümüze kadar eserler Ioganna Sebastyana Bach ilgi sona ermediği. Yaratıcılık eşsiz deha boyutunu etkiler. En büyük besteci tüm dünyada da bilinir. Onun adı uzmanları ve müzik severler tarafından değil, aynı zamanda "ciddi" sanatta çok az ilgi göstermiştir öğrencilere sadece bilinmektedir. Bir yandan, Bach belli bir sonuçtur. besteci öncekilerin deneyimine çekti. Rönesans, Alman org müziği, özellikle İtalyan tarzı keman koro polifoni biliyordu. O iyice yeni malzeme geliştirdi ve yaygın deneyimi ile tanışmış. Öte yandan, Bach dünya müziği geliştirilmesi için yeni perspektif açmak başardı erdirmek yenilikçi oldu. Brahms, Beethoven, Wagner, Glinka, Taneyev, Honegger, Şostakoviç ve diğer birçok harika besteciler: Yaratıcılık Ioganna Baha takipçileri üzerinde derin bir etkisi vardı.

Bach sanatsal miras

O 1000'den fazla eser yarattı. diye hitap hangi Türler en çeşitli idi. Dahası, bir süre için olağanüstü ölçeği olan bu tür eserleri vardır. Bach'ın çalışma tarzının dört ana gruba ayrılabilir:

  • Organ müziği.
  • Vokal ve enstrümantal.
  • Çeşitli enstrümanlar (keman, flüt, piyano ve diğerleri) için müzik.
  • enstrümantal toplulukları için müzik.

yukarıdaki grupların her birinin bileşimleri belirli bir süre için bkz. Weimar en belirgin organı bileşimleri oluşturulmuştur. Ketensky dönem klavye ve orkestra eserlerinin muazzam sayıda işaretler. Leipzig, bu en vokal ve enstrümantal yazılır.

Johann Sebastian Bach. Biyografi ve iş

müzikal ailede Eisenach adlı küçük kasabada 1685 yılında besteci doğduğu,. hepsi için geleneksel mesleklerin gibiydi. Johann müziğin ilk öğretmen babası oldu. oğlan harika bir sesi vardı ve korosunda şarkı söyledi. 9 yaşında azından o öksüzdüm. Ailesinin ölümü Iogann Kristof (ağabey) getirdi sonra. 15 yaşında, erkek onur Ordrufsky ile liseden mezun ve o bir korosunda şarkı söylemeye başladı Lüneburg taşındı "seçerler." viyola, klavsen, org, keman: 17 yıldır o farklı enstrümanlar çalmayı öğrendim. 1703 yılından o farklı şehirlerde yaşamaktadır: Arnstadt, Weimar Mühlhausen'deki. Yaşam ve bu dönemde Bach İşleri belli komplikasyonları doluydu. Sürekli çünkü bu veya diğer işveren bağımlı hissetmek isteksizlik ikamet ettiği yere değişiyor. Bu bir müzisyen (orgcu veya kemancı gibi) olarak görev yaptı. onun sürekli memnun değil çalışma koşulları. Şu anda onun piyano ve org için ilk kompozisyonlar, hem de ruhsal kantat vardır.

Weimar dönemi

1708 yılından bu yana Bach Weimar dük mahkeme org olarak hizmet etmeye başlar. Şapel oda müziği sanatçısı Paralel çalışma. Bu dönemde Hayatı ve Bach eserleri son derece verimli olduğunu. İlk kompozisyon olgunluk sırasında. En iyi Organ eserler vardı. Bunlar:

  • c-moll, a-moll pREludE ve füg.
  • Toccata Cı-dur.
  • Passacaglia c-moll.
  • D-moll Toccata ve füg.
  • "Organ kitap."

Johann Sebastian eşzamanlı klavsen İtalyan keman konser transkripsiyonları cantata türünde eserler üzerinde çalışıyor. İlk solo keman sonat ve süit türe çizilmiş.

Ketensky dönemi

1717 yılından bu yana müzisyen Köthen yerleşti. İşte o oda müziği kafasının üst düzey bir göreve gelecek. O, aslında, mahkemede tüm müzikal hayatını yönetiyor. Ama çok küçük kasaba memnun değildi. Bach çocuklarına üniversiteye gidip iyi bir eğitim almak için fırsat vermek daha büyük bir şehir ve umut verici hareket kararlıdır. Köthen Bir kaliteli vücut yanı Korosu eksikti oldu. Bu nedenle, tuşlar Bach orada gelişir. Besteci aynı zamanda topluluk müzik çok önem veriyor. Köthen yazılmış İşleri:

  • "İyi Temperli Clavier" 1 Hacim.
  • İngiliz Suite.
  • solo keman için Sonat.
  • Fransız süitleri.
  • "Brandenburg Konçertolar" (altı adet).
  • "Kromatik Fantasia ve Füg".

Leipzig ve hayatının son yıllarında

1723 yılından beri Tomasshule Aziz Thomas Kilisesi'nde okulda (hazan olarak sunulur) koro yönetmenliğini Leipzig, içinde maestro yaşıyor. Bu müzikseverlerin sosyal çevresindeki etkin bir rol alır. Kentin "Kolej" sürekli laik müziğin konserler yapılmaktadır. anda ne şaheserleri Bach doldurulan? Kısaca haklı iyi kabul edilebilir Leipzig döneminde, başlıca eserlerini değerinde işaret. Bunlar:

  • "John Passion".
  • Kütle h moll.
  • "Aziz Matta Tutku".
  • Yaklaşık 300 kantat.
  • "Noel Oratoryosu".

Son yıllarda, bestecinin hayatı müzik besteleri üzerinde duruluyor. O yazıyor:

  • "İyi Temperli Clavier" 2 Cilt.
  • İtalyan Konçerto.
  • Partita.
  • "Füg Sanatı".
  • farklı varyasyonları Aria.
  • Organ Mass.
  • "Müzikal Arz".

Başarısız bir Ameliyattan sonra Bach kör oldu, ama ölümüne kadar beste hiç vazgeçmedi.

karakteristik stil

Stil Bach çeşitli müzik okullarında ve türler bazında kuruldu. Johann Sebastian organik eserlerinin iyi uyumlar içine dokunmuş. İtalyan ve müzikal dilini anlamak için Fransız bestecilerin, onların kompozisyonlarını yazdım. Yarattıklarındaki sözleri, ritimleri ve Fransız ve İtalyan müzik, Alman Kuzey kontrapuan tarzı formları yanı sıra Lutheran ayini doluydu. stilleri ve çeşitli türlerde sentezi uyumlu derin tiz insan deneyimleri ile kombine. Onun müzikal düşünce özel benzersizliğini, çok yönlülük ve bazı kozmik çarpıyordu. Bach Yaratıcılık sıkıca müzik sanatında kurulan bir tarzda ifade eder. Bu yüksek Barok klasisizm. Bach'ın müzik tarzı için müzik ana fikri hakimdir olağanüstü melodik sistemlerin sahip, ile karakterizedir. Due ustalık kontrpuan sanat aynı anda birkaç melodiler etkileşebilir. Alman besteci seslilik gerçek ustasıydı. Bu doğaçlama içsel eğilimi ve parlak virtüözlüğünü vardı.

ana türler

Bach yaratıcılık çeşitli geleneksel türler içermektedir. Bunlar:

  • Kantatları ve oratoryolar.
  • Tutku ve Mass.
  • Prelüd ve Füg.
  • Koro işlenmesi.
  • Dans Süiti ve konserler.

Tabii ki, sıralanan türler o öncüllerinden ödünç. Ancak, onlara geniş bir kapsam vermiştir. akıllıca yeni müzikal ve anlatım araçlarla güncellemenizden Maestro, o diğer türlerin özelliklerini zenginleştirilmiş. Bir ilk örnek "Re minör Kromatik Fantasia" dir. Yapıt Clavier için oluşturulan, ancak teatral kökenli ve büyük organı doğaçlama ifade özelliklerinin dramatik okunmasının içeriyor. Fark etmek kolay olduğunu "kurtulmuş" Bach'ın çalışmaları tesadüfen, kendi zamanının önde gelen türlerden biriydi, opera,. Ancak, birçok laik kantat besteci en zor komedi interludes dan (onlar opera buffa rejenere edilir İtalya'da şu anda) ayırt etmek unutulmamalıdır. esprili tür sahneler ruhunda yarattığı Bach cantatas, bazıları Alman Singspiel beklenen.

ideolojik içerik ve görseller Ioganna Sebastyana Bach aralığı

bestecinin yaratıcılık onun figüratif içeriği bakımından zengindir. son derece basit ve son derece büyük yaratılış olarak usta dışına kalem itibaren. Bach Sanat basit mizah ve derin üzüntü ve felsefi yansıma ve akut dramatik içerir. Müziğine Genius Johann Sebastian dini ve felsefi problemler olarak, onun döneminde böyle önemli yönlerini sergilemiştir. dünyanın şaşırtıcı sesler yardımıyla, o insan hayatının sonsuz ve çok önemli sorular üzerinde yansıtır:

  • İnsanın ahlaki görev sağlar.
  • Bu dünya ve hedef rolüyle sağlar.
  • yaşam ve ölüm.

Bu yansımalar doğrudan dini konularla ilgilidir. Bu şaşırtıcı değildir. Besteci neredeyse bütün hayatı kilisede görev, bu yüzden müziğin en onun için ve yazdı. Aynı zamanda, o, bir mümin idi kutsal biliyordu. Onun el kitabı İncil iki dilde (Latince ve Almanca) yazılmış. O, mesajlar itirafı düzenlenen kutsal günler tuttu. Ölümünden birkaç gün önce, o komünyon aldı. bestecinin ana kahramanı Iisus Hristos olduğunu. Bach Bu ideal görüntü seçilen yola insanın, aklın saflığı, ruhunun gücü, sadakat iyi nitelikleri uygulamasını gördük. insanlığın kurtuluşu için İsa Mesih'in Kurban senet Bach'ın içteki içindi. bestecinin çalışmada, konu en önemli idi.

Bach sembolizmi

Barok dönemde müzikal sembolizm vardı. Onun sayesinde bestecinin karmaşık ve harika bir dünya ortaya koymaktadır. Bach'ın müziği şeffaf ve net konuşma olarak çağdaşları tarafından algılanmıştır. Bu, belirli duygu ve düşüncelerini ifade eden stabil melodik dönüşler, içinde varlığı nedeniyle. Böyle bir ses formülleri müzikal-retorik figürler denir. Bazıları etkileyen geçti diğerleri diğerleri ikonik karakteri giydi insan konuşmasının tonlama taklit etti. İşte bunlardan bazıları:

  • anabasis - tırmanma;
  • circulatio - dönme;
  • catabasis - iniş;
  • exclamatio - ünlem, altıncı yükselen;
  • fuga - çalıştıran;
  • passus duriusculus - Kromatik Elbette acı veya keder ifadesi için kullanılan;
  • suspiratio - nefes;
  • tirata - bum.

Yavaş yavaş müzikal retorik figürler belli kavram ve duyguların "işaretler" bir türüdür. Örneğin, inen rakam catabasis genellikle keder, üzüntü, keder, ölüm, mezar durumu iletmek için kullandı. kademeli yukarı hareket (anabasis) yükselme ekspresyonu, yüksek ruhu ve diğer şeyler için kullanılmıştır. Motifler, karakterler bestecinin tüm eserlerinde görülmektedir. Protestan koral hakim Bach'ın eserleri de hangi maestro hayatı boyunca konuştu etmek. O da sembolik bir anlamı vardır. cantatas, Tutku, prelüd - ilahiyi ile çalışma türlerin çeşitli gerçekleştirildi. Bu nedenle, oldukça mantıklı, Protestan koral Bach'ın müzikal dilinin ayrılmaz bir parçası olduğunu bildirdi. Sanatçıların müzik bulunan önemli karakterleri arasında, sabit değerlere sahip seslerin istikrarlı kombinasyonları dikkat edilmelidir. Bach'ın eserlerinde haç sembolü hakim. Bu müziğin dört farklı yönlere oluşur. Bu dikkat çekicidir aynı sonra bir grafik çizim şifresini besteci adı (BACH) notlar, eğer. B - Düz B, A - A, C -, h - B. Bach karakterlerin müziğinin gelişmesine büyük katkısı bu tür F. Busoni, A. Schweitzer, M. Yudin, B. Jaworski ve diğerleri gibi araştırmacılar var.

"İkinci doğum"

Sebastian Bach ömrü boyunca takdir edilmedi. Meslektaşları onu orgcu ziyade besteci olarak daha tanıyordu. Üzerinde tek bir ciddi kitap yazılmıştır. Sadece birkaç eseri çok sayıda yayınlandı. bestecinin adı ölümünden sonra yakında unutuldu ve hayatta kalan el yazması arşivinde toz toplandı. Belki de deha Bu adamı tanımıyorum yapardı. Ama neyse ki, bu olmadı. Bach hakiki ilgi 19. yüzyılda ortaya çıktı. Mendelssohn o çok ilgilendi müzik, "Aziz Matthew Passion", kütüphanede bulunan kez. Onun yönetimi altında, bu çalışma başarıyla Leipzig'de gerçekleştirildi. Birçok dinleyici hala müzik az bilinen yazar ile sevindi. Bu Johann Sebastian Bach ikinci doğum olduğunu söyleyebiliriz. 1850 (bestecinin 100. ölüm yıldönümü) ise Bach'ın Toplum Leipzig'de kurulmuştur. Bu örgütün amacı tam eserlerin formunda bulunan Bach yazıların her türlü yayın oldu. Sonuç olarak, 46 hacimleri toplanmıştır.

Organ Bach. özet

Organ besteci mükemmel bir ürün yarattı. Bach Bu araç - gerçek öğesi. İşte onların düşünceleri, duyguları ve duyguları açığa çıkarmak için, ve dinleyiciye tüm bu getirmeyi başardı. Dolayısıyla hatları, konser, virtüözite dramatik görüntülerin entegrasyonu. fresklerin anımsatan vücut için oluşturulan kompozisyonlar,. Hepsi çoğunlukla yakın plan sundu. Prelude, Toccata ve fanteziler ücretsiz, doğaçlama formlarda acıklı müzikal görüntüleri gözlemledi. Belirli virtüözlüğü doğasında ve çok kuvvetli gelişme Fougamou. Organ Bach onun sözleri yüksek şiir ve muhteşem doğaçlama çok büyük olduğunun iletir.

clavier çalışılmasına rağmen, kapsam ve içerik olarak çok daha büyük organı derzlerinde. müzikal görüntünün hareketi ve geliştirme faaliyeti arttıkça gerçekleşecek. müziğin büyük tabakaların katmanları şeklinde sunulan malzemenin dağıtım, ancak özel bir ayrık doğası ve orada hiçbir sonları vardır. Süreklilik (kesintisiz hareketi) hakim tersine,. Her bir ifade için geriliminin yükseltilmesi ile önceki türetilir. Sadece inşa edilmiş ve vurgular. Duygusal sonunda en yüksek noktaya geliştirilmiştir yükselir. Bach enstrümantal polifonik müziğin önemli formlarında yasalara senfonik gelişmeyi ortaya ilk bestecidir. Organ Bach iki kutup düşer sanki. İlk - başlangıcı, toccata, füg, fantezi (büyük müzik döngüsü). İkinci - tek parçalı Koral prelüdler. Öncelikli olarak bölmenin açısından yazılır. Samimi üzgün ve sublimely dalgın: Bunlar ağırlıklı olarak lirik görüntüleri ortaya koyuyor. Organ Ioganna Sebastyana Bach için iyi işler - Toccata ve Füg D minör, Prelude ve minör Füg ve diğer birçok eser bulunmaktadır.

Klavsen için çalışır

şarkıları yazarken Bach seleflerinin deneyim dayanıyordu. Ama burada, o bir yenilikçi olarak kendini gösterdi. Clavier Bach ölçek, olağanüstü çok yönlülük, ifade aracı için arama ile karakterize edilir. Önce bu aracın yönlülük bestecileri hissetti. eserlerini oluştururken yılında deneme ve en iddialı fikir ve projelerin uygulanması için korkmuyordu. yazarken bütün dünya müziği yönlendirdi. Onun sayesinde sanatsal yollarla Clavier oldukça gelişmiş. O yeni enstrüman virtüözü tekniğini zenginleştiren ve müzikal görüntülerin özünü değiştirir.

Organ vurgular için yaptığı eserleri arasında:

  • İki ses ve üç parçalı Buluşlar.
  • "İngiliz" ve "Fransız" paketi.
  • "Kromatik Fantasia ve Füg".
  • "Clavier İyi Sertleştirilmiş".

Bach'ın çalışması bu nedenle şaşırtıcı. Besteci dünyaca ünlüdür. Çalışmaları sizi düşünceye ve düşünmeye yönlendirir. Kompozisyonlarını dinlerseniz, kendinizin altındaki derin anlamı düşünerek istemeyerek dalabilirsiniz. Maestro'nun hayat boyunca hitap ettiği türler en çeşitliydi. Organ müzik, vokal enstrümantal, çeşitli enstrümanlar için müzik (keman, flüt, klavier ve diğerleri) ve enstrümantal topluluklar için.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 unansea.com. Theme powered by WordPress.