Sanat ve EğlenceMüzik

Büyük besteciler-klasikler: en iyi liste. Rus Klasik Bestecileri

Klasik besteciler dünyaca ünlüdür. Müzikal dehanın her adı kültür tarihindeki eşsiz bir bireyselliktir.

Klasik müzik nedir?

Klasik müzik, haklı olarak klasik besteciler olarak adlandırılan yetenekli yazarlar tarafından yaratılmış büyüleyici bir melodidir. Çalışmaları benzersizdir ve sanatçılar ve dinleyiciler tarafından daima talep edilecektir. Klasik, bir yandan, bir yönüyle, kaya, caz, folk, çeşitlilik, chanson, vb. Gibi katı ve derin müzik aramak alışılmış bir şeydir. Öte yandan, müziğin tarihsel gelişiminde 13. yüzyılın sonlarından 20. yüzyılın başlarına denilen bir dönem var klasisizm.

Klasik temalar, üstün tonlama, incelik, tonların çeşitliliği ve uyum ile ayırt edilir. Yetişkinlerin ve çocukların duygusal dünya görüşleri üzerinde pozitif bir etkiye sahiptirler.

Klasik müziğin gelişme evreleri. Kısa açıklamaları ve kilit temsilcileri

Klasik müzik gelişiminin tarihinde, aşamaları ayırt edebiliriz:

  • Rönesans veya Rönesans - 14. yüzyılın başında - 16. yüzyılın son çeyreği. İspanya ve İngiltere'de Rönesans dönemi 17. yüzyılın başına kadar sürdü.
  • Barok - Rönesans'ın yerini almış ve 18. yüzyılın başına kadar sürmüştür. Tarzın merkezi İspanya idi.
  • Klasizm, 18. yüzyılın başından 19. yüzyılın başına kadar Avrupa kültürünün gelişme dönemidir.
  • Romantizm klasikciliğin tam tersidir. 19. yüzyılın ortalarına kadar sürdü.
  • 20. yüzyılın klasiği modern çağ.

Kültürel dönemlerin kısa tanıtımı ve ana temsilcileri

1. Rönesans - tüm kültür alanlarının uzun süre gelişmesi. Rönesans Bestecileri - Tomass Tallis, Giovanni da Filistin, TL de Victoria, soyundan gelenlere besteledi ve ölümsüz kreasyonlar bıraktı.

2. Barok - Bu çağda yeni müzik formları var: polifoniler, operalar. Bu dönemde, büyük bestecilerin-klasikleri Bach, Handel ve Vivaldi'nin ünlü eserlerini yaratmaları oldu. Fugues Bach, klasikciliğin gerekliliklerine uygun olarak inşa edilmiştir: kanunların zorunlu olarak yerine getirilmesi.

3. Klasizm. Ölümsüz eserlerini klasikleşme döneminde yaratan Viyana klasikleri bestecileri : Haydn, Mozart, Beethoven. Bir sonat formu görünüyor, orkestra kompozisyonu artar. Mozart'ın ve Haydn'ın eserleri, basit yapı ve melodilerin lütfu ile Bach'ın ağır eserlerinden farklılık arz ediyor. Hala klasikti, mükemmellik için bir özlemdi. Beethoven'ın kompozisyonları, romantik ve klasik tarzlar arasındaki sınır çizgisidir. L. van Beethoven'in müziğinde akılcı bir kanonadan çok daha fazla duygusallık ve şevk var. Senfoni, sonat, paketi, opera gibi önemli türler ortaya çıktı. Beethoven Romantik dönemi doğurdu.

4. Romantizm. Müzikal kompozisyonlar renk, drama ile karakterize edilir. Çeşitli şarkılar türleri oluşturuldu, örneğin baladlar. Liszt ve Chopin'in piyano kompozisyonunun tanınmasını sağladı. Romantik akım gelenekleri Çaykovski, Wagner, Schubert tarafından devralındı.

5. XX yüzyılın klasikleri - yazarların ezgilerde yenilik yapma arzusu ile karakterize edilen terimler vardı: aleatik, atonalizm. Stravinsky, Rachmaninov, Glass'ın eserleri klasik biçime atıfta bulunur.

Rus Klasik Bestecileri

Çaybekovsky P.I. - Rus besteci, müzik eleştirmeni, halk figürü, öğretmen, şef. En eskisi onun eseridir. Samimi, kolayca algılanır, Rus ruhunun şiirsel kimliğini, Rus doğasının pitoresk resimlerini yansıtırlar. Besteci 6 bale, 10 opera, yüz romantizmden fazla, 6 senfoni yarattı. Dünyaca ünlü bale Swan Lake, opera Eugene Onegin, Çocuk Albümü.

Rachmaninov S.V. - Seçkin bestecinin eserleri duygusal ve neşelidir ve bazıları dramatiktir. Türleri çeşitlidir: küçük oyunlar, konser ve operalar. Yazarın genel kabul gören eserleri: Opera Miserly Knight, Pushkin'in şiiri Aleko Çingeneler, Dante'nin İlahi Komedya'ndan ödünç alınan bir arsa üzerine kurulu olan Francesca da Rimini, The Bells şiiri; Süit "Senfonik Danslar"; Piyano konseri; Pianoforte eşliğinde sese göre seslendirin.

Borodin A.P. Bir besteci, öğretmen, kimyager, doktoruydu. En önemli yaratım, yazarın neredeyse 18 yıldır yazdığı "Igor'un Yeri Layfası" adlı eserine dayanan "Prens Igor" operasıdır. Ömrü boyunca, Borodin'in ölümünden vaktim yoktu, ölümünden sonra opera A. Glazunov ve N. Rimsky-Korsakov tarafından tamamlanmıştı. Büyük besteci, Rusya'daki klasik kuartetlerin ve senfonilerin atasıdır. "Bogatyrskaya" senfonisi dünyanın en görkemli şanaşı ve Rus ulusal kahraman senfonisi olarak kabul edilir. Olağanüstü enstrümantal oda, Birinci ve İkinci kuartetler tanınmaktadır. Romantizm kahramanının ilk tanıtımlarından biri, Eski Rus edebiyatından elde edilen rakamlardır.

Harika müzisyenler

Mussorgsky MP, büyük bir besteci-realist, cesur bir yenilikçi, akut sosyal sorunlara değiniyor, harika bir piyanist ve harika bir vokalist. En önemli müzik eserleri A.S.'nin dramatik eserlerine dayanan "Boris Godunov" operalarıdır. Puşkin ve Khovanshchina - halk müziği tiyatrosu, bu operaların ana oyunculuk karakteri, farklı toplumsal tabakalardan direnen insandır; Yaratıcı döngüsü "Bir Sergide Resimler", Hartmann'ın eserlerinden esinlenmiştir.

Glinka M.I. - Rus müzik kültürünün klasik akımının kurucusu ünlü bir Rus bestecisi. Halk ve mesleki müziğin değerine dayanan bir Rus bestecileri okulu oluşturma prosedürünü tamamladı. Efendinin eserleri Anavatan'a sevgiyle nüfuz eder, o tarihsel çağın insanlarının dünya görünümünü yansıtır. Dünyaca ünlü halk tiyatrosu "Ivan Susanin" ve opera masalı "Ruslan and Lyudmila" Rus operasında yeni eğilimler oldu. Senfonik çalışmalar "Kamarinskaya" ve "İspanyol Overture" Glinka - Rus senfonisinin temeli.

Rimsky-Korsakov N.A. - yetenekli bir Rus besteci, deniz subayı, öğretmen, gazeteci. Çalışmalarında iki eğilim izlenebilir: tarihi (Tsarskaya Bride, Pskovityanka) ve peri masalı (Sadko, Snegurochka, Suite Scheherazade). Bestecinin eserlerinin ayırdedici bir özelliği, klasik değerlere dayanan özgünlüğü, erken eserlerin uyumlu bir şekilde yapılandırılmasında homofonik olmasıdır. Kompozisyonlarının yazarın stili vardır: olağan dışı yapılan vokal puanlara sahip orkestra solüsyonları, başlıca orkestra çözümleri.

Rus klasik bestecileri eserlerinde ulusa özel bir bilişsel düşünceyi ve halk folklorunu tasvir etmeye çalışıyorlardı.

Avrupa kültürü

Ünlü besteciler-klasikler Mozart, Haydn, Beethoven o zamanın müzik kültürünün başkentinde yaşıyordu - Viyana. Genius, usta performansı, mükemmel kompozisyon çözümlerini, farklı müzik stillerini kullanmayı birleştirir: halk tınılarından müzikal temaların polifonik gelişimine. Çünkü büyük klasikler, kapsamlı yaratıcı zihinsel aktivite, yetkinlik ve müzik biçimlerinin inşasında netlik ile karakterize edilir. Çalışmalarında, zeka ve duygular organik olarak birbirine bağlı, trajik ve komik unsurlar, kolaylık ve ihtiyatlılıktır.

Beethoven ve Haydn enstrümantal kompozisyonlara doğru çekildi, Mozart hem opera hem de orkestra çalışmalarını ustalıkla yönetti. Beethoven kahramanca eserlerin eşsiz bir yaratıcısıydı; Haydn, eserinde espri, halk türünü takdir etti ve başarıyla kullandı; Mozart evrensel bir besteci idi.

Sonata enstrümantal formunun yaratıcısı Mozart. Beethoven onu mükemmelleştirdi, rakipsiz yüksekliklere getirdi. Viyana klasiklerinin dönemi, dörtlü çağın bir dönemi haline geldi. Beethoven ve Mozart'ın izlediği Haydn, bu türün gelişimine önemli katkılar sağlamaktadır.

İtalyan ustaları

Giuseppe Verdi - 19. yüzyılın olağanüstü bir müzisyeni, geleneksel bir İtalyan operası geliştirdi. Kusursuz becerisine sahipti. Besteci etkinliğinin doruk noktası "Troubadour", "Traviata", "Othello", "Aida" operalarıydı.

Niccolo Paganini - 18-19. Yüzyılın en müzikal yeteneklerinden biri olan Nice'de dünyaya geldi. Kemanı ustaca ustalıkla kullandı. Kaprisleri, sonatları, keman, gitar, viyola ve viyolonsel kemanlarını besteledi. Keman ve orkestra için konserler yazdı.

Gioakkino Rossini - 19. yüzyılda yaratılmıştır. Manuel ve oda müziği yazarı, 39 operadan oluşuyordu. Olağanüstü eserler - "Sevilla Berberi", "Othello", "Cinderella", "Magpie", "Semiramis".

Antonio Vivaldi, 18. yüzyılın keman sanatının en büyük temsilcilerindendir. Enstrümantal konserleri sayesinde ün kazandı. En ünlü eseri dört keman konseridir "The Seasons". 90 operadan oluşan inanılmaz verimli bir yaratıcı hayat yaşıyordu.

Ünlü İtalyan besteciler-klasikler sonsuz bir müzik mirasını terk etti. Onların kantatları, sonatları, sereneleri, senfonileri, operaları birden fazla kuşak tarafından beğenecek.

Çocuğun müzik algılamasının özellikleri

İyi psikologlara göre, iyi müzik dinlemek bir çocuğun psiko-duygusal gelişimini olumlu etkiliyor. İyi müzik sanata alışmakta ve öğretmenlerin düşüncesine göre estetik bir lezzet oluşturmaktadır.

Klasik besteciler tarafından klasik besteciler tarafından psikolojilerini, algılarını ve yaş tayinini dikkate alarak, diğer bir deyişle sanatçılar için bestelenmiş diğerleri kolayca duyulabilir ve teknik olarak erişilebilir olduklarını göz önüne alarak, klasik besteciler tarafından yaratılmıştır.

Çaykovski P.I.'nin "Çocuk Albümü" Genç piyanistler için. Bu, Davydov'un yeğeni VL'ye olan, müziği seven ve çok yetenekli bir çocuk olan bir bağlılık albümü. 20'den fazla oyunun koleksiyonunda, bazıları folklor materyali temelinde oluşturulur: Neolibet motifleri, Rus dansı, Tirol ve Fransız melodileri. Çaykovski P.I.'nin "Çocuk Şarkıları" Koleksiyonu Bir çocuk izleyici tarafından işitsel algı için tasarlanmıştır. İlkbahar, kuşlar, çiçek açan bahçe ("Bahçem"), Mesih ve Tanrı için merhamet hakkında ("Mesih bebek bahçesi" vardı) iyimser bir yaklaşım sergileyen şarkılar.

Çocuk klasikleri

Çocuklar, çok sayıda besteci, klasik eser çalıştı, eserleri çok çeşitli.

Prokofiev SS "Petya ve Kurt", çocuklar için senfonik bir masal. Bu masal sayesinde çocuklar, senfoni orkestrasının müzik aletlerini tanır. Prokofiev masalı metnini yazdı.

Shuman R. "Çocukların Sahneleri" - Bu, yetişkin icralar için yazılmış basit bir komplo ile küçük bir müzik hikayesidir, çocukluk anıları.

Piyano Döngüsü Debussy "Çocuk Köşesi".

Ravel M. "Anne Kaz" S. Perrault'nun peri masallarına dayanıyor.

Bartok B. "Piyanonun ilk adımları."

Çocuklar için döngüler Gavrilova S. "En Küçük İçin"; "Peri masallarının kahramanları"; "Hayvanlarla ilgili çocuklar."

Shostakovich D. "Çocuk Piyano Çalma Albümü".

Bach IS "Anna Magdalena Bach'ın defteri." Çocuklarına müzik öğretirken, onlara özel oyunlar ve teknik becerilerin geliştirilmesi için egzersizler hazırladı.

Haydn J. - klasik senfoninin atası. "Çocuk" adlı özel bir senfoni hazırladı. Kullanılan aletler: kil bülbülü, mandal, guguk - olağandışı bir ses, çocukça ve ateşli olsun.

Saint-Saens K. orkestra için fantezi icat etti ve "Canavarın Karnavalı" adlı 2 piyano icat etti; burada tavukların kucaklaşmasını, aslanın gürültüsünü, bir filin huysuzluğunu ve hareket tarzını, dokunaklı zarif bir kuğuyu aktardı.

Çocuklar ve gençler, harika besteciler-klasikler için besteler oluşturma Çalışmanın ilginç çizgi çizgilerine baktı, önerilen materyalin varlığı, sanatçının ya da dinleyicinin yaşını hesaba kattı.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 unansea.com. Theme powered by WordPress.