Soyut dışavurumculuk

Soyut Dışavurumculuk 1940-1950-ler New York'ta ortaya çıkan ve hızla modern sanat tarihinin en güçlü ve etkili bir hareket biri haline geldi. Avrupa avangard sanatın başarıları üzerine inşa edilen "soyut ekspresyonist" (veya "The New York Okulu") olarak bilinen bir grup sanatçı basit ve karmaşık hem de oldu, yeni bir soyutlama geliştirmiştir.

hareketin aitti sanatçılar arasında, Willem de Kooning, Dzhekson Pollak, Barnett Newman, Clifford Yine Frants Klayn Lee Krasner Robert Motherwell, William Baziotis Barnett Newman, Adolph Gottlieb Richard bebek arabası-Dart. Soyut Ekspresyonizmin kilit isimlerinden bazılarının Mark Rothko, Gans Gofman, Arshile Gorky dahil göçmen olmasına rağmen, bu konuda ilk tamamen Amerikan hareketti. New York liderinin Paris Modern Sanat manto kısmındaki "götürüp", önümüzdeki yıllarda sanatsal yenilik yeni başkenti oldu. New York'ta, o çok yakında gezegenin en uzak köşelerine ulaşıldığında görsel bir dil yarattı.

Adı "antiobraznymi" teoriler Avrupa soyut okul (futurizm sinkretik Cubist) ile duygusal yoğunluğu tipik Alman Dışavurumcu kombinasyonundan elde edilen "arka ekspresyonizmi".

Buna ek olarak, hatta nihilizm hareketinin bazı duygusu ile, çok özel bir anarşik olarak tarif edilir. Uygulamada, terim hiçbir şekilde klasik veya soyut ekspresyonizm olarak tarif edilemez hiçbiri, bunların tamamen farklı tarzlarda, New York'ta çalışan sanatçıların herhangi bir sayı için de geçerlidir.

Bunların Tablolar sanatçılar yaratmak için giderek daha büyük ölçekli çalışma genel kabul görmüş kongre sanatta ve tematik ile ilgisi yoktur. Bu onların bireysel bilinçaltının bir yansımasıdır, bu yüzden evrensel bir iç kaynaklardan bulmaya çalıştık. Spontanlık ve doğaçlama yaratıcı süreç içinde en önemli faktörlerdir. soyut ekspresyonist eserleri üslubunda herhangi bir sınıflandırma "direnmek" rağmen, iki ana tercihleri etrafında toplanabilir: dinamik ve enerjik jest odaklanmayı; meditasyon, renk açık alanlara çevirdi. Her durumda, her şeyden önce görüntü, bir soyutlama. Bile görsel gerçeklik, soyut dışavurumcu tercih edilen yöntem, "dalıp" dayalı görüntü.

Soyut Dışavurumculuk birbirlerine kaynaklar örtüşen çeşitli bağlamında geliştirdi. Birçok sanatçı 1930'ların başlarında ilk adımlarını yaptık. Büyük Buhran Ridzhionalizm ve Sotsiorealizm: İki sanatsal hareketlerin ortaya çıkışını uyarılmış. Ama bunların hiçbiri güçlü bir değere sahip sanatsal içerik için arayışlarında bu sanatçılarla memnun değildi, sosyal sorumluluk fikrini önerir, ancak Taşralılık ve sırf politik imalar aynı anda serbest. Bu kökler 1930'ların Figürde yalan hareketinin sayıda paradoksu biridir. Hemen hemen tüm Özet Ekspresyonistler Büyük Buhran deneyimine "vurdu" edildi onların sanat etkisi Ridzhionalizma ve Sotsiorealizma altında olgunlaştı. Ayrıca en gelişmiş Amerikan sanat efektleri için yol ve Avrupa modernizmin asimilasyon açtı. New York'ta O yıllarda, Avrupa avangard sanatın birçok sergi düzenledi ek olarak, kurslar modernizmi orada eğitim bulundu. ABD'de çağdaş sanatın en etkili öğretmen 1932 yılında kalıcı olarak Amerika'ya Almanya'dan taşındı Gans Gofman, oldu.

Birinci Dünya Savaşı ve sonuçları krizi yaratıcılık soyut ekspresyonist sorunlarını anlamak açısından çok önemlidir. endişeyle mantıksız davranış ve insanların açığı algılama, insanlığın karanlık tarafına endişe genç sanatçılar, o konuda bu sorunları ifade etmek görevlerini kabul, ama yeni bir İçeriğindeki.

Avrupalı sanatçılar ile doğrudan temas Salvador Dali, Maksa Ernsta, André Masson, dahil olmak üzere birçok led İkinci Dünya Savaşı sırasında arttı André Breton, ABD'de sığın, Piet Mondrian, Fernand Léger. Sürrealistler, "bilinçaltı" belirlenmesi üzerine vurgu ile, yeni olanaklar açtı. psişik otomatizm, otomatik bir jest ve doğaçlama hareket özgürlüğünü aldığınız - Bir surrealistic metodu "bilinçli" bir serbest bırakmak için.

Başlangıçta, zamansız temalar ve mit ve arkaik sanata ilham için dramatik dönüş arayışı içinde Özet Ekspresyonistler. Mark Rothko, Dzhekson Pollak, Robert Motherwell, Adolf Gotlib Barnett Newman, ifade onların araçlarının William Baziotis uğruna eski veya ilkel kültürlerde ilham aradı. sanatçıların Erken eserleri resimsel gösterip Biyomorfik elemanları bireysel kodlarına dönüştürülür. Jung onun olumlama ile, ilgi çekici ve psikoloji oldu "kolektif bilinçdışı". Doğrudan anlatım son derece önem taşıdığını ve bu en iyi (planlama) düşünmeden elde edilir.

(O fırçayla boya sıçrayan büyük bir tuval, zemine serilir) sıvı damlamasına veya sıçramasına - olgun soyut ekspresyonizm aşamasında, 1947 yılında, Dzhekson Pollok benzersiz tekniği yarattı.

Sözde yaratılmasına öfkeli, hamurumsu "vuruş-vuruş" - Willem de Kooning de kendi teknik jestsel tarzını geliştirdi "figüratif soyutlama."

Lee Krasner ve Frants Klayn resmin her parçası doluydu hangi sanat dinamik bir jest organizasyonu ile eşit meşgul (Lee Krasner stili "hiyeroglif" resim olarak adlandırılır).

Anahtar ekspresyonistler değer iş için ekspresyon kolaylıkta yatmaktadır. Boyama sanatçının gerçek kimliğini açılmasıdır. Bir jest veya sanatçının "imza" - oluşturma sürecinin delil.

olgun soyut ekspresyonizm çağında başka yolu rengin ifade olanaklarının arayışı içindeydi. Mark Rothko, Barnett Newman sanat geniş format renkli uçakları oluşturdu - "karmaşık düşünce basit ifade," Mark Rothko göre.

soyut ekspresyonizm içinde ölümsüz faiz varoluşçuluk ve Jung psikolojisi dahil zamanının önemli entelektüel akımları, etkileşim kurmasını uygulayıcılara bağlılığı yansıtan (Bu emekleme döneminde mimaride dışavurumculuk üzerinde önemli bir etkisi olmuştur hatırlatmakta fayda vardır). varoluşçuluk Özet ekspresyonistler üzerinde belirleyici bir etkisi vardı, ama olsa o kaygının söylemine katkıda ve yabancılaşma kapsamlı bir tartışma nüfuz.

Birçok eleştirmen ve sanat tarihçileri için başarı soyut ekspresyonistler neredeyse bir asır önce başlamış modernist hareketin doruk, temsil etti.

Özet ekspresyonizm sanat ve müze koleksiyonlarının tarih kitaplarında değil, aynı zamanda kamu bilincinde sadece önemli bir yer işgal etmeye devam ediyor. Uzun bir itiraz böyle, hiç şüphesiz, derin başarıya bir kanıtıdır.